戏剧性一般是属于戏剧或者电影这类艺术的术语，在室内设计行业中很少提及，但是在室内展示设计作品中却不能忽视戏剧性的存在．本文将”戏剧性”引入室内展示设计中，通过先分析戏剧性的来源和概念，然后阐述其与室内设计的关联，最后从不同的角度强调其重要性，旨在引起起人们对戏剧性在展示设计的重视，引出一种新的创意思维，同时希望对室内展示设计创作有一定的指导意义．

    戏剧性一般是属于戏剧艺术的提法，是把握戏剧艺术之根本特征的关键所在．对于“戏剧性”这一概念，历来众说纷纭，颇有混淆．但是客观总结而言，主要集中于两种方面的理解：文学构成中的戏剧性．舞台呈现中的戏剧性．

以上两种戏剧性的解释可以理解是从“戏剧性”的来源，说明不同的艺术载体，“戏剧性”体现出不同艺术特征．而现在，人们对于“戏剧性”词的理解一般则是强调其体现的直观艺术特征．那么这种“戏剧性”的主要艺术特征有哪些？笔者认为，我们若不考虑“戏剧性”的来源，对现在“戏剧性”这个词的理解，可以总结如下：变形、夸张、曲折性、冲突性．

我们知道，不论是戏剧本身还是其他的艺术形式，如：电影、小说、舞蹈等，没有一个优秀作品是缺乏戏剧性的．那么室内展示设计也是不是如此？笔者看来，戏剧性对于室内展示设计创作也同样重要．

第一，戏剧性是吸引受众的重要因素．室内展示设计注重艺术和功能的结合，当作品在功能上都很好的满足了人们的使用，又通过什么去吸引受众而令人印象深刻？那么，作品的艺术性此时就是重点．我们知道，不论是戏剧、电影、舞蹈、音乐等，艺术都是互通的，那么室内展示设计在艺术上的诉求也是与之相同．而吸引观众的艺术作品没有一个是缺少戏剧性的，比如欧美电影，欧美电影一直在年轻观众中备受青睐，因为其剧情往往是曲折的，人物角色是具有冲突性，场景效果是夸大给人震撼的．而这些都是“戏剧性”的艺术特征．室内设计作品能吸引观众也是如此．例如首都博物馆，走进首都博物馆，你能第一眼就被大堂左侧一个巨大的铜器所吸引，这件巨大的青铜器皿贯穿了室内与室外，即是建筑结构也是室内装饰．其实设计师是将中国传统的青铜器进行大小夸张处理，造型加以提炼，用到建筑与室内结构当中，这本身就营造了冲突，也就是戏剧性的体现．整个空间也因此让人感觉不可思议，备受瞩目．所以在室内展示设计作品中，戏剧性的营造能提高作品的吸引力．

第二：戏剧性是一个优秀室内设计师应该掌握的展示设计手法，奠定现代设计理论基础的包豪斯学校，其宗旨就是追求艺术和技术的结合．也就是说设计师不同于艺术家，设计师既要像个技术工人一样懂得一定的技术、工艺，而且又要像艺术家一样具备创新、个性的思维．那么从艺术家这个角度，一个室内设计师也要懂得怎么将戏剧性运用到作品当中．其实，室内设计师可以理解为小说的作者或者电影的导演，室内设计师的剧本是展示设计的室内空间，使用者体验过程就好比小说或电影的故事情节，设计作品的主题就好比小说或电影的名称．一个优秀的作者会在小说里营造曲折、悬念的故事情节，利用夸张、排比、比喻等修辞手法将情感和冲突极致表达出来．那么室内设计师呢？此时，造型、材质、灯光、颜色、空间、体量等就好比小说家笔下的文字，设计师也可以利用夸张，变形，营造冲突等戏剧性的手法去谱写这篇独特的小说．一个优秀的作者、导演、音乐家等都不会忽视戏剧性在作品中的作用，那么一个优秀的室内设计师也应该如此．

第三，戏剧性是衡量一个优秀作品不容忽视的标准．展示设计作品优秀与否，除了满足很好的功能使用，同时也要让人有深刻的情感体验．如果一个新设计后的室内空间，受众从初次进去、体验、出来都没有任何感情的波动，可以认为这个设计作品是平庸的．那么怎么能激起人们的情感，在作品创作中注入戏剧性无疑是一个很好的方法．著名的荷兰室内设计师、产品设计师马塞尔万德斯在他作品中充满了戏剧性，例如马略卡岛豪华别墅，采用传统和现代的结合，有意营造冲突，家具设计有意识夸大，造型上变形夸张，整个空间既冲突又和谐．他曾经说过：我非常想创造自己能想到的最美好的事物，之后注入更多的戏剧性

和夸张感．这也是说明他的作品为什么总让人印象深刻的原因．所以优秀的作品不能忽视戏剧性的营造．

3、室内设计作品中戏剧性的营造

综上所述，戏剧性在展示设计作品中发挥着不容忽视的促进作用．那么，在具体的设计过程中怎么在作品当中注入戏剧性，使作品更加令人印象深刻？这里，笔者总结了几种营造戏剧性的手法： 一、营造冲突和矛盾．二、营造夸张．三、营造悬念和想象．

展示设计追求艺术和技术结合，所以如同其他艺术门类一样，戏剧性在其中的作用都是不可忽视．在实际北京展示设计中，不仅要重视戏剧性营造在作品中的作用，而且要不断去探索戏剧性的方法，只有这样，才可以使作品增加感染力，发现新的创意思维．